霍春阳，1946年生于河北省清苑县。1969年毕业于津美术学院，留校任教至今。现为天津美术学院绘画系主任、教授，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，天津市美术家协会副主席，天津美术馆馆长，天津青年美术交流学会会员，天津画院院外画师，天津文史研究馆馆员，《人民日报》社神州书画院特聘画家，新华社书画院特聘画家，中央电视台书画院特聘画家。 　　
  
    霍春阳先生70年代中期崭露头角，擅长写意花鸟画。80年代以后进入创作丰收期，并确立了在当代中国画坛的地位，作品多次入选全国美术大展并获奖。近年来创作的大量作品被人民大会堂、中国美术馆、毛主席纪念堂、钓鱼台国宾馆、中央电视台等单位及国外博物馆收藏，多次出国进行艺术交流，出版个人画集多种。自1992年10月起享受政府特殊津贴待遇.1997年被中国文联评为“中国画坛百杰”之一。霍春阳倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟最具代表性的画家之一。自1976年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代最具代表性的写意花鸟大家之一。
　　霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的意境。绘画中的用笔能传达情性，线条中轻重缓急的变化，更能呈现出一个人的思想、情感乃至学识修养。他的画中能有超凡脱俗的意境，主要得益于自己继承传统和文化上的积淀。在霍春阳看来，传统本身是一个博大的世界，经久弥远，是精神世界永恒的自由王国。
　　对于霍春阳的成功探索，美术界一直评价颇高。当代著名的写意人物画家赵星说：“最简单的一花一草在他的绘画中，都以境界的营造融入了画家已有的思想和情怀，这样的‘因心造境’，显示了画家厚重豁达的性格内涵和人格修养。”中国美术学院中国画系教授、著名画家吴山明说，霍春阳深厚的传统根基，才使他能够由传统而出新，形成有时代特征的个人画风。美术评论家薛永年更是赞叹霍春阳“是在物欲膨胀、生态危机的异化威胁中重建着充满自信的精神家园。”
　　“霍春阳个人画展”举办期间，他应邀到中央美术学院、清华大学美术学院做了题为《中国画笔墨的文化背景》学术讲座。霍春阳说：“举办讲座的目的，就是希望学子们能关注中国的优秀传统文化，所以我的研究生必须熟读《论语》。学生中有人问我，我在中国画史上最崇尚的画家是谁？我说，从当时在美院上学，到现在耳顺之年，不同时期崇尚的画家不一样，最后还是落脚在宋元上，因为它最能体现传统文化精神。中国画的文脉不是来自亚里士多德、柏拉图，它来自国学，来自孔子、孟子、庄子……中国画的根是传统民族文化。”
在《双清图》题跋中霍春阳写道：“兴来磨就三长墨，写得芭蕉和梅花。骨格纵然清瘦甚，品高终不染尘埃。”人们都说画如其人，也许，这正是霍春阳画风和人格的最好写照。