导读：11月7日，青岛国际会展中心开展的首届青岛东北亚版权精品展示交易会上，来自景德镇年轻陶艺家宋志来的多件精美原创作品现场展出，为岛城艺术爱好者提供近距离观摩景德镇精美陶艺作品的良机。　

青岛东北亚版交会宋志来与其的陶艺作品

青岛东北亚版交会宋志来陶艺作品展览现场

　　宋志来，中国学院派陶艺家，本科、硕士均毕业于景德镇陶瓷学院雕塑与陶艺专业，现任教于湖北工业大学艺术设计学院公共艺术系，师从中国陶艺界领军人物姚永康教授，多件作品被美术馆和艺术机构收藏，曾经获得国内外各类陶艺大赛奖项。宋志来的作品形式经过他的主观处理、夸张，浓缩了对象的特点，符合美的规律，立体与平面的巧妙结合，使作品的立意、意境更为鲜明、强烈，更为本质。  

　　记者：大家都知道中国的瓷都是景德镇，提起景德镇一般人都会理解为传统意义上的瓶瓶罐罐，起源于20世纪70年代末和80年代初的中国现、当代陶艺，相对于千年的古镇来说比较年轻，那么千年古镇中的陶艺现状又是如何？作为一名常驻景德镇的山东籍艺术家，您是如何看待的呢？ 

　　宋志来：从上大学本科、读研到现在，我在景德镇已经生活了十几年了，也可以说是半个景德镇人了，虽然从研究生毕业后在武汉（湖北工业大学艺术学院）任教，但还是在挤出时间不断的到景德镇进行艺术创作，这样已经习惯了，感觉要进行陶艺创作是离不开景德镇了。“匠从八方来、器成天下走”， 在景德镇的千年窑火中产生了无数陶瓷艺术珍品并被国内外著名博物馆收藏，这些已成为中华民族的骄傲。20 世纪 80 年代以前的景德镇陶瓷艺术，以师徒相承方式，传统陶瓷工艺代代相传，发展方向比较单一。 20 世纪 80 年代到现在，尤其是近几年，大量的雕塑家、国画家还有其它门类艺术家不断涌入景德镇开始创作陶瓷艺术作品，景德镇的陶瓷艺术发生了比较大的变化，他们能很好地借鉴、利用和消化景德镇的传统工艺、材料和表现手法。部分重要艺术家的作品和独特的创作方式不仅影响着国内的许多陶艺家,而且还被国外同行所关注。那些坚持传统的古典路线，但是毫无思想含量，只重技术层面，没有新颖的形式语言，已经无法引起人们的注意了。目前，在景德镇从事陶瓷工作的人数大概有 15 万以上。景德镇陶瓷艺术的发展总的来说还是比较好的，当然，也有差强人意的地方。 

　　记者：前面您谈到陶瓷艺术要有新的形式语言，那么传统的陶瓷形式语言与新的形式语言的关系是什么？ 

　　宋志来：如果要使艺术有更大的生存空间，必须打破纯粹的传统，但是要向传统艺术学习，因为传统是一个历史的概念，它具有延续性、发展性。要抓住传统的文化根基，在传统与现代中寻找新的支点。对以前的形式语言与风格加以综合，重新解构和建构，从而获得了非单一化的新的当代陶瓷艺术语言。这样，艺术作品才能显出本土特色，才能更有生命力。我记得在我读研究生期间，我的导师姚永康教授经常说：“传统的东西要有手艺，现代的东西要有创意。”作为中国目前当代陶艺界影响深远的陶艺家，他的作品就是对传统文化的重新建构，是对艺术创作理性思索的结晶。这些作品综合地运用了传统的工艺和当代的艺术表现手法，代表了本民族的精神和语言符号。