华龙网5月18日14时28分讯（见习记者 李华侨）“天上掉下个林妹妹，似一朵轻云刚出岫……”昨晚，越剧《红楼梦》在重庆大剧院上演，现场座无虚席。从1958年到现在，越剧《红楼梦》的演出已60年，在观众心里，它是一座极难逾越的艺术高峰。越剧《红楼梦》为何一“红”一甲子？来看看在今（18）日的越剧《红楼梦》专家研讨会上，艺术家们怎么说的。

　　》》》经典：越剧《红楼梦》形象最为成功

　　对于红学界和广大的《红楼梦》研究者、爱好者而言，看越剧《红楼梦》、听越剧《红楼梦》，不仅仅是欣赏一部经典戏剧，而有着更多的意味。

　　在中国红楼梦学会会长张庆善看来，越剧《红楼梦》影响了几代人的情怀。他认为，越剧《红楼梦》是文学经典的改编。

　　张庆善谈到，经典必须是能够传世的产品，一定具有典范的文化价值，必须能经得起时间的检验和一代又一代读者、观众的阅读欣赏和领悟，而越剧《红楼梦》就是这样一部经得起看的一部经典。张庆善解释，在他看来，在《红楼梦》改编史上，越剧的《红楼梦》形象最为成功，老艺术家们把《红楼梦》的贾宝玉、林黛玉演活了。

　　》》》传承：要创新，不能一味模仿

　　越剧《红楼梦》60年了，今后如何继续传承下去？在今日的研讨会上，重庆市剧协主席程联群也提出了自己的看法。

　　程联群提到，现在年轻演员在演绎这个经典时，如何把时代感同古典感结合起来，是需要思考的问题。

　　“徐老师她们这一代，角色有古典的韵味在里面。现在也需要时代感，现在要走近年轻人，但是我们还不能完全剥离古典的东西，毕竟我们是传统文化，传统戏曲，把这种美要保留下来。”程联群说，现在的年轻演员可能身材相貌什么都比老演员好，但是就没有老演员的那种韵味。

　　对这一点，张庆善则表示，让这些年轻人达到大师的高度成就，是不可能的，但年轻艺术家有潜力，要学习艺术大师的使命和精神，但是不能一味模仿，要有我们这代艺术家自身的创作，“艺术是个性化的表现，毫无疑问，我们今天沉浸在艺术大师带给我们艺术享受之中。更重要的是，我们要在前辈大师们开创的基础之上有所发展，有所创造。我们既要继承传承又要创新发展，现在这些年轻艺术家，没有辜负时代的需求，他们的精彩表演，让我们看到了越剧的希望。”